banner
뉴스 센터
우리는 우리를 성공으로 이끄는 전문 경영팀에 자부심을 느낍니다.

8월 뉴욕 갤러리에서 볼거리

Apr 04, 2024

광고

지원 대상

작성자: Holland Cotter, Jason Farago, Jillian Steinhauer, John Vincler, Martha Schwendener, Travis Diehl, Seph Rodney 및 Will Heinrich

이번 주말 뉴욕에서 새로운 예술 작품을 보고 싶으신가요? 브루클린에서 Claire Pentecost의 괴물같은 사진을 확인해보세요. 뉴욕 주 캐츠킬에 있는 토마스 콜 국립사적지(Thomas Cole National Historic Site)에서 열리는 전시회도 놓치지 마세요.

북부

10월 29일까지. Thomas Cole National Historic Site, Catskill, NY; (518) 943-7465, thomascole.org.

허드슨 학교 총대주교가 계곡을 바라보며 황야의 상실을 애도했던 토마스 콜의 현관 표시에 있는 플래카드입니다. 아이러니한 점은 Cole의 환상적인 풍경은 결코 존재한 적이 없다는 것입니다. 그는 자연을 애도한 것이 아니라 그가 세운 이상이었습니다. 토마스 콜 국립사적지(Thomas Cole National Historic Site)의 전시회는 풍경에 대한 개념이 어느 정도 재검토되었는지를 보여줍니다. 그의 전 거주지이자 스튜디오 호스트는 Jaune Quick-to-See Smith, Wendy Red Star, Jean Shin 등 13명의 현대 여성 및 집단의 작업을 진행합니다. 게릴라 걸스(Guerrilla Girls)의 계단통 포스터는 허드슨 리버 스쿨(Hudson River School) 남학생 클럽의 신비를 풀고, 안나 플레셋(Anna Plesset)의 트롱프뢰유(trompe l'oeil) 그림, 토마스의 여동생 사라(Sarah)가 복사한 콜 맨스(Cole manse)의 가을 풍경은 허드슨 학교 유산의 복잡성.

정원 건너편에 있는 Cole의 오래된 스튜디오에는 2세대 Hudson River School 화가 Susie Barstow의 첫 번째 설문 조사(여성 Hudson River School 화가의 첫 번째 설문 조사이기도 함)와 그녀의 동아리 출신 6명의 풍경화가가 있습니다. 남자들이 크게 성장하는 동안 Barstow는 19세기 후반에 인기를 끌었던 중소형 캔버스를 전문으로 하여 명성을 얻었습니다. 날카로운 연두화 "숲 속의 햇빛"과 같은 그녀의 그림 중 일부는 공터의 나뭇잎이나 줄기가 아니라 좀 더 일시적인 것, 즉 공기 자체를 묘사하면서 장르 최고의 묘기를 보여줍니다. "죽어가는 나무가 있는 풍경"이라는 적절한 제목의 또 다른 사진에서는 줄기가 하늘과 조화를 이루고 있습니다. 자연은 말 그대로 사라지고 있다. 트래비스 디엘

브루클린

9월 23일까지. Higher Pictures, 16 Main Street, Brooklyn; 212-249-6100, highpictures.com.

Claire Pentecost의 최근 사진은 괴물입니다. "애프터파티"(2022-23)에서처럼 그들은 대부분 인간과 동물의 잡종을 특징으로 합니다. 검은색 앙상블을 입은 금발 가발을 쓴 여성이 빨간색과 흰색 장갑을 끼고 흰 장갑을 낀 손을 가진 또 다른 인물 위에 놓여 있습니다. 흰색 줄무늬 실크 셔츠에 사슴 머리가 있습니다. 자세히 보면 검은 옷을 입은 '여성'의 쇠약해진 팔 끝에는 손 대신 발굽이 달려 있음이 드러납니다. 이것은 열정적인 포옹을 하고 있는 흐트러진 커플인가, 아니면 공포에 질려 서로 달라붙는 피해자 쌍인가?

전시된 21장의 장난스럽고 섬뜩한 사진(모두 2022년과 2023년)은 박제, 인형 부품, 옷, 마네킹으로 구성된 캐릭터를 보여줍니다. 이러한 현상은 때때로 반복되어 논리적인 순서 없이 전개된 동화책의 페이지를 보는 듯한 느낌을 줍니다. 그들의 우중충한 흰색 벽 공간은 극적으로 조명을 받아 그림자 자체가 캐릭터가 됩니다. 벽에 직접 그린 큰 나무 배의 그림은 이후 다른 배에서 지워진 유령의 흔적이 됩니다. 촬영된 장면 중 상당수에는 들소의 머리를 들고 있는 흰색 드레스를 입은 머리 없는 마네킹 옆에 벽에 그려진 예술가의 자화상이 나란히 놓여 있는 "개척자 묘지"와 같은 그림이 포함되어 있습니다. 작가의 어머니가 그린 두 장의 그림.

재조합 존재는 체코 영화제작자 Jan Svankmajer의 스톱모션 인형극을 연상시키며 Greer Lankton, Leonora Carrington 및 화가 Paula Rego가 인형을 모델로 사용한 것과 유사합니다. 이 그림자 인형극은 바비의 정반대입니다. 존 빈클레어

이스트 빌리지

9월 3일까지. 우크라이나 박물관, 222 East Sixth Street, Manhattan; 212-228-0110, theukrainianmuseum.org.

Janet Sobel에 대해 한 가지 알고 있다면(그것은 대부분의 것보다 더 많은 것입니다), Jackson Pollock이 같은 일을 하기 전인 1940년대 중반에 그녀가 캔버스에 물감을 흘렸다는 것입니다. 그러나 추상화를 받아들이기 직전인 1942년과 1943년에 독학한 우크라이나 태생의 뉴요커는 군인, 농민, 대포, 꽃을 고통과 열정으로 빽빽하게 구성한 작고 열정적인 그림을 그렸습니다. 소벨이 제작한 거의 40여 점의 전시 구아슈가 이스트 빌리지에 있는 우크라이나 박물관에 전시되어 있습니다. 그곳은 그녀의 사지가 명백하고도 본질적이며 뚜렷한 새로운 관련성을 명시하고 있습니다.